Sony a développé une technologie permettant de retracer les copies dans la musique basée sur l'intelligence artificielle

Sony adopte une approche plus directe des litiges en matière de droits d'auteur découlant de la musique produite avec l'intelligence artificielle. La nouvelle technologie développée par l'entreprise permet de détecter des traces d'œuvres protégées dans des pièces musicales créées par l'intelligence artificielle et de mesurer l'impact de ces œuvres sur le résultat final. Selon les informations fournies par Nikkei Asia, le système répond à la question « Mes œuvres ont-elles été utilisées pour former un modèle d'intelligence artificielle ? », qui a été fréquemment posée ces derniers temps par les artistes et les sociétés de musique. Il vise à apporter une réponse technique à la question. De plus, il permet de faire une évaluation numérique en analysant dans quelle mesure l'œuvre originale est efficace dans la pièce musicale résultante.

On sait que les modèles d’intelligence artificielle produisent de nouvelles compositions en traitant des millions de chansons sous forme de données. Bien que ces systèmes prétendent ne pas copier directement, certains critiques estiment que certains des morceaux résultants sont trop similaires aux styles de certains artistes ou à certaines chansons. Malgré cela, le cadre juridique actuel rend très difficile le traçage des données utilisées lors des formations en intelligence artificielle. La technologie sur laquelle Sony travaille propose deux méthodes d'analyse différentes en examinant à la fois les données d'entraînement et le résultat obtenu.

Sony a conçu le système pour deux scénarios différents

Le système développé par Sony fonctionne selon deux scénarios de base. Si les développeurs d’intelligence artificielle sont ouverts à la collaboration, la technologie peut analyser directement les données d’entraînement du modèle. De cette manière, il peut être déterminé quelles chansons protégées par le droit d'auteur se trouvent dans l'ensemble de données et le degré d'utilisation possible peut être déterminé. Cela permet de rendre compte de manière transparente des contenus utilisés lors de la phase de formation.

Cependant, si les développeurs ne partagent pas les données de formation, une méthode alternative entre en jeu. À ce stade, le système compare le morceau de musique produit par l’intelligence artificielle avec les catalogues musicaux existants. Grâce à l'analyse de similarité, les œuvres sources possibles et l'effet de ces œuvres sur la nouvelle pièce peuvent être prédits. Cependant, si le taux d’impact dépasse une certaine valeur seuil, des problèmes potentiels de droits d’auteur peuvent être signalés. Cette approche vise à créer un mécanisme de responsabilisation même si le processus éducatif reste une boîte fermée.

Sony estime que cette technologie peut ouvrir la voie à de nouveaux modèles dans les processus de génération de revenus des artistes. De plus, dans les futurs systèmes de partage des revenus, les paiements pourraient être effectués en fonction du taux de contribution d’une chanson aux résultats de l’intelligence artificielle. Un tel modèle peut servir de point de référence à la fois dans les négociations de licences et dans d’éventuelles procédures juridiques. D’un autre côté, l’entreprise n’a pas partagé de calendrier clair concernant le moment et l’étendue du système.

Les tensions entre l’industrie musicale et les sociétés d’intelligence artificielle se sont accrues ces dernières années. Aux États-Unis et en Europe, certains artistes et maisons de disques ont intenté des poursuites, affirmant que leurs œuvres étaient utilisées sans autorisation dans le cadre de la formation à l’intelligence artificielle. De plus, le fait que certains morceaux produits avec l’intelligence artificielle aient commencé à apparaître dans les charts musicaux a rendu plus visible la dimension commerciale du problème. Malgré tout, l’ensemble de l’industrie n’est pas contre l’intelligence artificielle ; Malgré cela, les exigences de transparence et de protection des revenus du droit d’auteur sont au premier plan.

Le système développé par Sony propose un cadre axé sur la surveillance et la mesure plutôt qu'une approche directement prohibitive. En outre, cela crée une infrastructure qui peut contribuer à des négociations plus concrètes et basées sur des données entre les entreprises technologiques et les titulaires de droits. À mesure que la production musicale basée sur l’intelligence artificielle continue de se généraliser, la manière dont ces solutions techniques façonneront l’équilibre du secteur deviendra plus claire dans la période à venir.